Corso di
Linguaggi dell'Arte contemporanea
Secondo semestre | Biennio
Docente Paola Bristot
Presentazione
>>>>>>>LINGUAGGI DELL’ARTE CONTEMPORANEA Programma Arti visive e produzioni audiovisive
Anno Accademico 2025/26
prof.ssa Paola Bristot
Lo studio delle Arti Visive e Performative pone spesso dei problemi rispetto alle definizio- ni. E’ sempre più difficile, nonostante le diverse specializzazioni, incasellare i fenomeni artistici. Meglio parlare di tendenze in atto, cercando di capire come possano confluire verso un medesimo orizzonte di ricerca la pittura, la decorazione, la scenografia, il cinema e il teatro d’animazione. Nel corso di quest’anno si intende introdurre una ricerca che si concentri su opere e produzioni audiovisive, dove i legami con le Arti Visive sono chiari e precisi.
A caratterizzare il corso e a dare il senso di una apertura internazionale delle ricerche in atto è la puntualizzazione delle aree geografiche di produzione e creazione delle opere filmiche e audiovisive che verranno presentate.
Pensiamo che uno degli elementi essenziali ad una ricerca espressiva personale sia pro- fondamente legata alle radici geografiche, culturali, di appartenenza e formazione. Inoltre è interessante comprendere cosa stia succedendo nella contemporaneità in diversi centri europei che si stanno muovendo in una stessa direzione e che sta dando degli esiti molto interessanti per qualità di produzioni. Nell'audiovisivo, in particolare i cortometraggi di animazioni, la sedimentazione delle conoscenze degli elementi di Storia dell'Arte, come delle pratiche artistiche sono tangibili, sia visivamente che dal punto di vista della somma delle competenze messe in atto: scultura, scenografia, fotografia, decorazione, dramma- turgia, film making...
Programma
Il corso proporrà la visione di cortometraggi d'animazione che verranno analizzati durante le lezioni. Si cercherà di comprendere sia i processi ideativi che produttivi.
Questi gli argomenti base del corso:
Svizzera: George Schwizgebel - L'Impressionismo e il Post Impressionismo.
Russia: Alexander Alexeieff&Claire Parker, pinscreen + i continuatori Jacques Drouin, Michelle Lemieux. Yuri Nornstein: Il Simbolismo.
Canada: Norman McLaren: L'Astrattismo. Ricerche del cinema astratto nei pionieri degli anni Trenta. Richter, Eggeling, Fishinger.
Italia: Gianluigi Toccafondo, Simone Massi, Roberto Catani - Il Neorealismo. Le scuole di animazione in Italia: Perf di Urbino e Centro Sperimentale di Cinematografia di Torino; i centri di produzione: MAD Napoli; Bruno Bozzetto, Emanuele Luzzati, Osvaldo Cavandoli. Pier Paolo Pasolini: "Che cosa sono le Nuvole". Analisi del film e rapporti pittura e cinema.
Estonia: Pritt Pärn, Olga Pärn, Anu Laura Tuttelberg, Ülo Pikkov, Riho Unt - La Pop Art e Il Concettualismo.
Inghilterra: George Dunning, Heinz Edelmann: Yellow Submarine, il rapporto industria musicale e cinema d'animazione. La psichedelia.
Repubblica Ceca: Jan Svankmajer e la sperimentazione visiva nel cinema d'animazione.
Si affronterà inoltre il tema dell'Intelligenza Artificiale.
Si esplorerà il concetto di Psicorealismo delle opere cinematografiche di Chris Landreth.
Bibliografia
Le modalità di valutazione prevedono un approfondimento personale di un autore o di un tema, concordato con la docente e una relazione generale con una raccolta in pdf dei fotogrammi dei film degli autori, giudicati come riferimenti precisi per la loro presentazione. BIBLIOGRAFIA Testo di consultazione generale: Giannalberto Bendazzi, "Storia dell'Animazione Mondiale", Utet, 2017. La Bibliografia specifica verrà fornita durante il corso e sarà relativa ai singoli argomenti. Modalità dell’esame: Oltre ad una preparazione generale, che riguarda tutti gli argomenti trattati, lo stu- dente è tenuto ad approfondire uno dei temi o degli autori e ad ampliarlo secondo una propria ricerca personale che può essere presentata durante la sede d'esame in formato sia cartaceo che in pdf. Durante l’esame è opportuno che lo studente porti con sé i testi visivi, una selezione di repertori iconografici di riferimento (anche in formato elettronico). Per quanto riguarda il manuale, si dà ampia scelta da parte degli studenti di prepararsi su una manualistica di Storia dell'Arte, in particolare riferita alle correnti arti- stiche a partire dal primo Novecento. L’esame sarà preceduto da test scritti che saranno predisposti durante il corso e che daranno accesso, se superati, alla prova orale.