Tecniche di Animazione Digitale

Presentazione

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Il corso si propone di dare una buona conoscenza dei fondamenti dell’animazione ovvero delle leggi della fisica (gravità, accelerazione, ecc.) e dei 21 principi (anticipazione, messa in scena, ecc.) e di come questi vadano resi nei diversi software per rendere l’animazione credibile e di effetto. Particolare attenzione è dedicata allo Storyboarding, al Character Design e alla pianificazione in generale (creazione di animatics).

Programma

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Si tratta dell’animazione frame by frame e di come realizzarla in Photoshop, OpenToonz (software gratuito dello Studio Ghibli) e Procreate su iPad. Con gli stessi applicativi si realizzano gif o stickers animati, brevi sequenze e loop video, con particolare enfasi sulla tecnica del rotoscopio, esplorata nella sua valenza artistica. Si esplora la parallasse nell’animazione tradizionale e come tecnica di motion graphics.

Nel campo della Character Animation si svolgono, una volta spiegate le basi, esercitazioni di rigging completo sia con Duik per After Effects sia con OpenToonz. Si tratta del lip-synch e di come ottenerlo in maniera semi-automatica o manuale, con la creazione di un set di espressioni per il character.

Si tratta della Motion Graphic come pratica artistica e commerciale, in particolare degli esempi di titoli di film e serie in tecnica mixed media. Particolare enfasi si pone sulla Kinetic Typography, con uno studio preliminare della storia e dell’utilizzo dei font a livello grafico.

Si vede inoltre l’animazione in stop motion come pratica artistica, con riferimenti bibliografici e filmici sulle varie tecniche (pixillation, cut-out paper, plastilina, sabbia, ecc.) e una rassegna sul puppet making, con esempi pratici di realizzazione. Questo nell’ottica di sperimentare con animazioni con tecniche miste, dove la manualità e  la tecnica digitale possano trovare un fertile terreno comune.

Inoltre si da una larga panoramica degli strumenti di A.I. disponibili a titolo gratuito, soprattutto per le fasi preparatorie del progetto: brainstorming, storyboarding, animatic. Si tratta anche dei siti commerciali di A.I. che permettono di provare le funzionalità con un sistema a crediti, in particolare per la generazione di audio copyright-free, di voice-over personalizzati (cloning della voce, regolazione delle inflessioni), di immagini da testo, di animazioni video da immagini, inpainting, outpainting, ecc. Si tratta delle integrazioni A.I. nei principali programmi di compositing di immagini e creazione sia raster che vettoriale, nella gestione del video e dell’audio.